Album vinyle neuf, disque 33 tours, Hotter Than July de Stevie Wonder, maison de disque Tamla.
Note de version : Vinyl, LP, Album, Reissue, Remastered, 180 gr, Europe, 2017.
Code EAN : 602557378399
Vendu avec cadre vinyle neuf, cadre en ABS injecté, système breveté Easy Frame®, fabriqué en France, insérez puis récupérez votre disque en quelques secondes pour l’écouter.
Vitre en plexiglas haute qualité optique.
Dimensions du cadre : 38 x 38 x 2 cm.
Hotter Than July : Un chef-d’œuvre intemporel de Stevie Wonder
L’album « Hotter Than July » de Stevie Wonder, sorti en 1980, est un vibrant témoignage de l’évolution artistique et personnelle de l’un des musiciens les plus talentueux de sa génération. À travers une exploration détaillée de cet opus, nous pouvons comprendre non seulement l’impact culturel de l’album, mais aussi la manière dont il encapsule une période significative tant pour l’artiste que pour la société américaine.
Dès l’introduction avec « Did I Hear You Say You Love Me », l’album établit un ton à la fois joyeux et sérieux. Ce morceau, qui mêle funk et pop, met en avant le style vocal unique de Wonder et son utilisation magistrale des synthétiseurs. Il pose les bases d’un album qui va explorer des thèmes de l’amour, de la justice sociale, et du renouveau personnel.
L’un des singles les plus emblématiques de l’album, « Master Blaster (Jammin’) », nous transporte dans une ambiance reggae influencée par Bob Marley, que Wonder avait récemment rencontré. Cette chanson était non seulement un hommage à Marley, mais aussi un soutien au mouvement de libération du Zimbabwe. Les paroles « We’re in the middle of the makin’s of the master blaster jammin’ » et le rythme entraînant rendent ce morceau irrésistible et montrent l’engagement de Wonder pour des causes sociales à travers sa musique.
« Hotter Than July » est aussi notable pour sa ballade « Lately ». Cette chanson est un tour de force émotionnel, où Wonder utilise son talent au piano pour compléter une vocalise remplie de douleur et de nuance. « Lately » est souvent considérée comme l’une des ballades les plus poignantes de Wonder, traitant de la complexité des relations humaines et de la douleur du soupçon dans l’amour.
La chanson « Happy Birthday », quant à elle, a joué un rôle crucial dans la campagne pour la reconnaissance du jour de naissance de Martin Luther King Jr. comme fête nationale aux États-Unis. À travers cette mélodie joyeuse et entraînante, Wonder ne se contente pas de célébrer King, mais appelle à la réflexion et à l’action pour continuer son combat pour l’égalité et la justice.
En termes de production, « Hotter Than July » représente une période où Wonder était à l’apogée de son utilisation innovante des technologies de studio. Il a non seulement joué la majorité des instruments sur cet album, mais a aussi expérimenté avec des techniques de production avancées et des arrangements complexes. Cela est particulièrement évident dans des morceaux comme « All I Do », qui fut d’abord écrit par Wonder à l’âge de 15 ans, mais qui est ici transformé en une explosion sophistiquée de soul et de pop.
L’album se termine avec « Rocket Love », une autre ballade qui montre la capacité de Wonder à fusionner des thèmes lyriques profonds avec des compositions musicales riches. La chanson utilise des métaphores spatiales pour explorer la chute d’une relation amoureuse, illustrant l’étendue de la créativité de Wonder.
« Hotter Than July » est plus qu’un simple album de musique ; c’est une œuvre qui a capturé l’essence d’une époque. Sorti à une période où Wonder avait déjà solidifié sa place dans l’histoire de la musique avec des albums comme « Songs in the Key of Life », il continue de pousser les frontières de ce que la musique peut exprimer et accomplir.
Au-delà de l’aspect musical, l’album témoigne des luttes sociales de l’époque. Dans une période marquée par les tensions raciales et une renaissance de l’activisme civil, « Hotter Than July » sert de rappel puissant que la musique peut être un outil de changement social. Il montre comment Wonder, à travers ses paroles et ses mélodies, a cherché à inspirer une prise de conscience et une action pour un monde plus juste.
En conclusion, « Hotter Than July » n’est pas seulement un jalon dans la carrière de Stevie Wonder ; c’est aussi un reflet de son temps, une célébration de la diversité musicale et une puissante déclaration sur le rôle de l’artiste en tant que vecteur de changement social. Cet album reste pertinent aujourd’hui, illustrant le pouvoir de la musique en tant que force universelle pour le bien. Pour ces raisons et bien d’autres, « Hotter Than July » est une œuvre essentielle, à redécouvrir et à célébrer pour les générations à venir.
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